摘 要:中国传统造园艺术源远流长,艺术风格独特,对我国乃至世界的造园艺术都有着深远的影响。本文从中国传统造园思想的创作思维、设计技巧等方面探讨了如何在现代园林设计规划中运用传统的造园思想。 

        关键词:现代园林;造园思想;古典园林 

  人类对美与自然的理解,正随着社会的发展、科技的进步而不断加深,对生存环境的要求也越来越向“美”发展。园林作为一种为人类创造美好生存环境的综合性艺术,它的任务就是给人们带来身临自然、享受自然的良好氛围。而园林设计者的任务就是不断地提高设计水平,让自己的作品能够更好地为社会服务,让人民生活的环境更美好,身心更健康。中国的古典园林艺术,其艺术风格独特,对世界的造园艺术都有着深远的影响。其中很多设计手法和理念,只要我们能认真地研究借鉴,那么将会对我国现代的园林设计起着十分重要的推动作用。 

  1 对中国古典园林自然观的学习 

  中国古典园林中最值得认真学习和领会的就是它的自然观。中国的古典园林崇尚的是自然,追求人与自然的和谐与统一,这同现代的园林发展方向是一致。人类的生命活动本能因其与自然长期共存而与自然相互联通,如果失去了良好的自然生存环境,人类就会失去自律性,会出现生物钟失调、新陈代谢不平等现象。但是随着人类世界的城市化与工业化飞速发展,人口也在快速膨胀,许多生态环境遭到了严重破坏,大量的不可再生资源被浪费,污染越来越严重,这些都严重地威胁着人类的生存与发展。面对这些问题,人与自然和谐共处的理念越来越被社会认可,以自然科学与生态学为基础,建设大园林的思想也日益为人们所倡导。 

  身为一名现代园林设计者,在进行设计时必须要考虑的就是该方案的实施效果是否能够达到与自然和谐共存的目的,是否与可持续发展的观念相符。我们在设计时不能只强调外观与形式上的天人合一,而是要以理性、客观而科学的角度正视人与自然的和谐共存。具体如:园林中各种植物的配比是否合理,是否能够适应当地的环境气候;园林绿地是否能够实现净化空气、涵养水源的功能;园林的绿地道路等设置比例是否合适,是否能够同时兼顾功能使用与景观欣赏等,自然景观仅仅流于形式是不够的。如我国某些城市流行的广场热、欧美风等,它们是否真的符合自然与生态环境的要求、改善城市环境,还是值得商榷。 

  2 对中国古典园林创作思维的学习 

  中国古典园林的创作思维方式一直是师法自然。中国古代的造园思想是以自然山水当作创作摹本的,所谓“外师造化,中得心源”即是如此,造园者经由对自然的感悟,将自然中美之精华蕴于园林中,让无数美景名园现于世上。由此不难看出,深入自然、熟悉自然、了解自然即是园林创作设计的根本。我们可以利用各种科技手段来感受自然、展现自然,自然界景象万千,花草树木、山河大川、光风霁月等都是园林景观中的重要元素。作为园林设计师,应该广览天下美景,多接触真实的山水自然,对景观素材要多积累广搜集,对其美的本质进行理解与总结,将其最动人心魄的一面在设计作品中展现出来。 

  设计者把自己对自然美的体验进行浓缩与提纯,将其典型化后再用自然元素表现出来与大家分享的过程,其实就是师法自然的过程。师法自然的方法各有其独特之处,一般从设计思路上来说主要是两方面:一是利用科技手段来夸大概括自然美中最具生命力的景象,如很多叠泉与喷泉的设计。这些设计在自然中是没有的,但是我们却能从中体会到它们所表达的自然的神韵。二是利用现代的高科技,扩展和延伸人们的感知能力,让人们能够近距离地感受到自然的美丽和神秘。 

  3 对中国古典园林设计技巧的学习 

  中国的造园历史有数千年之久,无论是空间布局还是叠山理水都有许多优秀的作品。这些作品中有许多创作手法都值得我们去学习借鉴,集合实际的设计经验,主要从以下几点进行探讨: 

  (1)因地制宜。在笔者看来,中国古典园林中的因地制宜主要有两个方面,一是景观的创造要与基址现状相符。二是景点的布置要分清主配关系,要符合整体的需要。广大设计师一般对于结合场地特点进行造景都颇为重视,却往往会忽略按照不同项目的性质因地制宜进行景点布置。如对于中华世纪坛的设计,设计方案的最初版本中有很多很复杂的景观元素,但是在最后都去掉了,只是用简单的波浪曲线与圆形线来呼应世纪坛的建筑形体,用植物来烘托中华世纪坛。又如北京明城墙遗址公园的设计,最初也有许多景观元素,但因为考虑到其是遗址公园,应该以城墙的保护为出发点,所以在设计建设时该公园无论是园路的线形还是植物的配置,都是围绕着明城墙而展开,给城墙提供了一个自然的氛围,让游人在林荫的掩映下,细细地体会着明城墙背负的历史和沧桑。此外,简单的布局设计让公园与城市景观很好地融合在一起。现在有很多设计师经常会将因地制宜的设计要诀忽略掉,将小区的绿地建得如同城市广场,将街道建成了造景手法的展区,根本没有考虑到民众的生活需求与城市的生态环境。设计者要理解“因地制宜”的真正含义,因为只有以这种理念为基础设计出来的作品,才是最具有生命力、最切合实际的。如图1的北京园林庭园理水。在中国古典园庭园理水。在中国古典园林中的造园观念中讲究的是“无水不成园”。水元素无论是在北方的皇家园林还是在江南的私家园林中,都是颇为受宠的。在世贸国际公寓的环境设计里,水体布局借鉴了传统园林中水面大小曲折、开合有序的变化特点。水中增加了小岛,同植物微地形紧密地结合在一起,使园林的空间层次更为丰富。讲究水体景观形态的动静变化,运用高科技手段将自然界中水的各种形态都展于人前。如在设计上对于涌泉、喷泉、溪水河流的应用,就能为园林带来更多的灵气。(如图2) 

  (2)移步异景。在北京的植物园展览温室中,沙漠景观的展览面积仅为几百平米。设计者在进行设计时为了在有限的空间内,将沙漠植物景观更好地展示给人们,将步移景异的设计理念应用其中,用沙漠“河流”、巨人柱、大金琥等焦点景观当作道路变化的对景,同时将道路线性的曲折变化与对景观紧密地结合在一起。这种处理手法不但丰富了室内空间的变化和层次,同时也保证了景观的完整性。 

  (3)植物配置。中国古典园林在植物的配置上,注重的是让其遵循诗情画意,并且经常将花木赋以人性,这是中国园林的主要特点。很多植物的品质象征都为人们所熟悉、认同,如牡丹喻富贵、梅花意高洁、石榴为多子等。正因如此,在现代院里的植物配置方面,除了要满足其生态功能外,还要多为草木赋予情趣,这样才能让人们更难以自禁地亲近自然、热爱自然、享受自然,同时也能让我们设计的作品更富有人情味。如拙政园西部的“与谁同坐轩”就是取自宋代文人苏轼的“与谁同坐”来表达造园者的清雅高洁。(如图3) 

  4 总结 

  园林是人与自然和谐相处的产物,古为今用、古今结合是时代发展的要求,是人类对自然与古朴的追求,同时也是今人对古人的认同与肯定。在将传统造园思想应用在现代园林设计中时,最重要的就是要取其精华、去其糟粕。只有这样我国的现代园林艺术才能与时俱进,才能符合时代发展的要求,才是对传统造园思想最好的继承与发展。 

  参考文献 

  1 梁明霞,王清兆.中国古典园林传统造园思想对现代园林设计的启示[J].山东林业科技,2009(4) 

  2 贺建明.中国传统造园思想在现代院里设计中的应用[J].科技情报开发与经济,2003(12) 

  3 宋丽娜,陈亮明,唐丽.浅谈古典造园思想在现代园林中的作用[J].山西林业,2008(4) 

  4 严伟.中国传统造园思想在现代园林设计中的应用[J].北京园林,2003(3) 

  5 卜复鸣.传统造园艺术在现代园林景观建设中的价值[J].安徽农业科学,2011(1)